在很多人的认识当中，绘画表现当中，现实与抽象、现代与古典似乎从来都是分裂割离、格格不入的，这种观点其实并不是完全正确的。
来自于阿尔巴尼亚的油画家科特在创作中就完全打破了这种限制，他将这些看似不同的表现元素完美地融入到了自己的画作之中，宛如是光色交融的交响曲，展现出抒情而又浪漫、前卫现代的个人风格。
约瑟夫·科特年出生于阿尔巴尼亚，从幼年起便喜欢画画，跟身边其他的孩子不同，科特有着与生俱来的创作天赋，他在13岁时就立志要做一个画家，而且从做了这个决定开始到现在，一直没有动摇过。
14岁时，科特参加了阿尔巴尼亚全国绘画比赛并拔得头筹，也正是因为这次获奖，科特被阿尔巴尼亚最好的艺术高中录取，并开始了专业的艺术训练。几年之后的年，科特凭借优异的成绩进入到阿尔巴尼亚最著名的地拉那国家艺术学院，学习古典绘画和场景设计。
毕业后的科特开始在剧院从事舞台设计师的工作，没过多久，便因其华美优秀的舞美设计获得广泛好评。然而，正如童年的理想一样，科特最大的愿望是要成为一名职业画家，于是他决定要走出去，去寻求自己想要的生活。
年，科特离开了阿尔巴尼亚来到希腊，开始了他的职业绘画生涯。从这时起，他也开启了一种近乎游牧般的生活模式，他游历过很多地方，居无定所，直到他从多伦多来到纽约，才开始安定下来。
在科特的创作中，他一直在寻求突破并尝试探索新的领域，在世界各地的游历过程中，绘画风格也在实践中不断地变化。他从大自然和周围的事物中汲取灵感，将自己经过八年学习的古典主义绘画作为创作基础，融入了现代抽象表现艺术，在这两个风格中找寻到了最适合自己主题创作的表现方式，通过这种超越了普通途径的做法，重新定义了表现空间、色彩和光线。
科特的作品画风粗犷，常用调色刀和大笔触创造出极富质感的肌理效果，既有古典艺术丰富的表现力，又具有印象派典型的概括性的表现手法，为观众创造了一个独特的视觉效果，从一个全新的方式和角度来欣赏这个不断变化的世界。